从2013年到2020年，从《快乐男声》的初露头角到《歌手2018》与众星一决高下，再到连开2场鸟巢“火星演唱会”，2019年刷新全网数字单曲销量最高纪录，华晨宇——这个活在音乐世界里的“火星弟弟”迅速问鼎华语乐坛最强顶流、领军唱作人。实力与流量并存的他，2020年回到《歌手·当打之年》的舞台，又一次让我们见证了他的成长。
有些人曾说华晨宇的音乐有些神经质和歇斯底里，肢体表现夸张，歌曲不够通俗，甚至有些歌让粉丝无法跟着唱，也曾有音乐制作人建议他接地气地改变一下风格，但他说没关系，他就是这样地做自己的音乐，观众不用去思考他在表达什么，五百个观众有五百个哈姆雷特，观众只用去听去想象自己脑海中的画面就好了。
华晨宇从一开始走上音乐这条路，就习惯了将自己关在家里自己写歌自己唱，习惯了孤独的音乐“狂欢”。他也似乎从来不考虑市场因素，在舞台上的他就是自己的信仰，闪耀着一种“我命由我不由天”的光芒。
神级现场圈粉无数的华晨宇，圈内圈外许多人都被他的音乐才华所折服。
杨坤曾公开表示自己与华晨宇一见如故，非常钦佩他的才华，觉得花花很了不起。
尚雯婕也是非常欣赏花花的。当初快男海选的时候，尚雯婕就表现出了自己对于华晨宇的喜爱。
高晓松在微博中多次表达了对华晨宇音乐的欣赏。
乐评人@呆若木一这样说：“华丽但有脾气、艳丽却有棱角。而达到这个高度的花花，比当时的张雨生，还要小很多，真是让人感叹后生可畏。”
著名演员宁静在《跨界歌王》翻唱华晨宇作品《烟火里的尘埃》，并自曝特别喜欢华晨宇。
甚至连著名作家余秋雨也公开表示自己非常欣赏华晨宇的才能。余秋雨在采访中评价：“华晨宇挖掘自己生命的内在节奏，挖掘得非常昂扬，非常多变，没有装扮，都是从内到外地表达自己，是真正的用灵魂在歌唱，而且自己全部进入到一个创作状态，这是相当好的歌唱者。”
回想起2018年，华晨宇与“歌王”冠军宝座失之交臂，2020年，再次回到《歌手》舞台上的花花这样自信地说：“两年后的华晨宇，要比两年前再厉害一些。希望大家能看到这两年自己的成长。”几期神级LIVE看下来，我们发现华晨宇的舞台表演已经从“自我”走向“世界”，他带着对世界的哲学思考和对音乐的理解，告诉你什么是最“花式”的音乐。
《斗牛》
对于“斗牛”这件事的理解，华晨宇觉得这是一件挣扎与悲伤的事情。因为不管是哪一方获胜，另一方可能就面临着死亡，所以在歌曲中，他更想表现的是斗牛士和牛这两位“战士”在生命上的对等，唤醒听者心底的情感共鸣和那份善良。
“绕场引逗它飞奔不休
战上几个回合霸气泄露
长矛手卡准节奏
Mer 跟着我们 Mer
刺扎背部它灵魂爆破
激怒过后立刻风暴如仇
花镖手插上金钩
Mer 跟着我们 Mer
野性坦露着灵魂纯粹 或者肆意妄为
直到亲手栽培了远罪以后 又要将它摧毁”
燃烧的旋律，听众仿佛置身山雨欲来风满楼的斗牛场，坐看生命的悲哀。那些曾经以为华晨宇只会飚高音的人，在听到《斗牛》的低音部分时，大概都被这极具爆发力的嗓音给震撼并沉浸其中了。绚丽的舞台灯光，极致的音响效果，让人很难想象到眼前的这个男生是当初《快乐男声》舞台上的腼腆少年，但是他却用“玩音乐”的态度，向观众展现着他的自我。
《荒野魂斗罗》
相信看了《歌手·当打之年》第四期的观众都被“华晨宇左立玩转不插电”的字样给刷屏了。在这里小编解释一下什么是“不插电”，不插电在音乐界的意思专指不使用电子乐器，不经过电子设备的修饰加工的现场化的流行音乐表演形式，也指一种摒弃全电声乐队效果的音乐形式。所以不插电演唱是考验一个歌手唱功的很重要一环。
“银幕亮了起来 看陨石坠落我闯入未知的群岛
神秘异次元觉醒一股力量后 预言现在开始应验
那感受 冲上血液 我不会回头
危险降临 加速前进
脱下皮革外套 我潜到
暗藏机关战壕”
花花和好兄弟左立，两个人两副墨镜一把吉他，一个和音就将所有事情都搞定，“魂斗罗兄弟”在荒野空间里的热血气概依旧燃烧，完成了这首非常酷炫的作品《荒野魂斗罗》。
于是，华晨宇的不插电=“我不需要乐队，一个好兄弟左立和一把吉他就行。”这句话就开始在网络上流行了起来。
左立——和华晨宇同属2013“快男”。华晨宇说玩不插电的第一反应想到的合作对象就是左立，“虽然他不弹很多炫技的东西，但是他的音色是控制得最好的。左立是我连着三年演唱会里的唯一嘉宾。”
“如果说我们这一届感情特别好的话，我觉得更多的原因在于花花，他在努力维护我们这一届的感情。”左立的这番话也从侧面反映出花花的重情重义。2013“快男”被外界称为感情最好的一届，那年的冠军是华晨宇，如今他依然像当初的“少年”般对待周围的兄弟，这样的赤诚在娱乐圈里恰恰是难能可贵的一种本真。
《你要相信这不是最后一天》
前段时间因为疫情的影响，《歌手·当打之年》第三期采用了“云录制”的方式。作为歌手，能够贡献的力量之一就是歌曲。老家湖北的华晨宇创作了一首公益单曲《你要相信这不是最后一天》，希望所有的人听到这首歌的时候，会对明天充满向往。
在这一次的表演当中，华晨宇一改以往在舞台上的炸裂风格，他穿着简单的蓝衬衫，用暖心的歌声打动人心，被粉丝称之为“温柔到骨子里的大男孩”。
“惊喜会在裂缝中结果
Because you
因为你
have to believe
需要坚信
只为了更好遇见
才赠予了距离和时间
那一天 值得等待
那一眼 满载星海”
而听到最后来自各行各业人士的独白，瞬间泪目。
华晨宇表示，参与独白录制的每一个人都花了很长的时间去酝酿情绪，每一句独白都经过仔细考虑和打磨，通过大家一起努力，这段独白才有了最完美的呈现。这些语句很简单很家常，但恰恰是这些平淡的言语，让这首歌充满了爱与人间烟火气。
感谢花花，让我们在特殊时期感受到最炙热的音乐原力！而我们也相信：那一天，值得等待；那一眼，满载星海，这天很快就会到来！
为音乐而生的华晨宇，已然成熟。他带着对世界与生活的哲思与沉淀，张扬又坚定地展示着现代年轻人身上的鲜明烙印，让我们看到一个优秀先锋音乐人不断求新求变，自我革新的创作能力。而那些与众不同的作品，写满了他对青春和音乐的响亮回答。我们看到了他的成长，也让我们多了几分期待，期待他一次又一次地用音乐“燃炸”舞台！
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